许巍的第五张专辑《爱如少年》将在北京时间2008年的10月15日发行。各大网站已经开始将其新闻稿写好了。卓越网已经将其上架，等待出售。虽未经确认，但这浪潮很有唱片公司造势的味道。不管炒作造势与否，许巍已经步入了主流的视域，各大门户网站将像宣传周杰伦、周笔畅、李宇春一样宣传许巍。这让我想起在大学的时候，我托同学买了一张许巍的专辑：《时光·漫步》。拿到CD，封面上写着：中国××的音乐诗人……然后是一堆肉麻的话。那时候，我的感觉就是：惊讶。但并没想过太多。
说起我对摇滚乐的幻想以及所有美好的感觉，都是来自许巍的《执着》、《故乡》。我那个玉溪的同学，拿着吉他，仗着会抖音的喉咙，在迎新晚会上唱了一次《故乡》。从此，我与许巍的音乐结缘。然后一直喜欢着。我的那个玉溪同学一见面就跟我谈许巍，说出了什么歌，听听。去年，我见到他的时候，他有个漂亮的女朋友，在一间房子里做饭、睡觉、看电视。或者他那时候更需要音乐，许巍的音乐来给他们两口子告慰----毕竟，人除了爱情，还需要其他。
记得在初识摇滚乐的时候，是在2002年。尽管那时候中国摇滚已经式微。那时候的摇滚（或者至今也如此）就像今天的中国足球一样，谁见着就逮着骂，嗯，骂完之后就去听刀郎。我是从《中国火》开始启蒙的，然后听张楚、何勇，然后就是郑钧，再然后就是许巍。或者那时候极其忧郁什么的，反正是感觉到诸事不顺，因而在迄今还记得，在网吧里，打开破音箱，放着许巍的《在别处》（可惜没有原版的）。这是我觉得迄今为止最好的摇滚歌曲之一。那时候，我照着歌词，加上自己的呻吟，写下了第一篇网络文字：在别处。
然后，理所当然地，我将许巍的第一、第二张专辑全部都拿过来听。你知道，一个青年，一个苦闷的青年，需要的精神抚慰，有时候是如此不易。听到许巍的声音，就仿佛听到自己内心的声音在呐喊，在呼啸。于是，那时候的心情可想而知。当然，后来听更多的摇滚，逐渐是为了另一个原因：因为那些摇滚乐的歌词写得好，为什么写得好？因为它关注的是人的存在。它们同时也是真实的。这就构成了我心中几乎全部的所谓摇滚精神。摇滚不是花儿乐队的抄来抄去还恬不知耻，也不是所谓的五月天的《死了都要×》。所有的音乐背后，如果没有了人的存在，便成了噪音。
是的，那时候的许巍们志不得意不满，抄着一把吉他，四处奔走，为口奔忙。或者那时候他们白天在地铁口唱歌，晚上在酒吧唱歌。但这时候他们的音乐触碰到了生活的质地。让人听了无处可逃。这就是生活，这就是摇滚。不过，如今，许巍已经志得意满，他有堪称豪华的制作阵容（或者并非他个人意愿，参看豆瓣的简介或新浪的报道），有媒体在背后鼓着风，扬起幕布，来，唱一首吧。
或者开始有人说，许巍长大了。嗯，一个浪子，长大了是什么样的呢？平静、沉默、温顺----这几乎成了一个成年人的全部美德。不是么，在这个喝着三鹿长大的民族，有什么比温顺更加动人心，有什么比沉默更能跟自己贴近？哦，这就是快乐、温暖、宁静的象征么？（引自《我看许巍》）
说回许巍的上一张唱片：《每一刻都是崭新的》。此专辑一出，众人大叹，许巍终于摆脱了过去的黑暗、孤独。如果你再看其歌词，你会觉得他简直进入了化境。《喝茶去》、《坐看云起》，其歌词怎么看都像是一次坐禅得出来的结果。估计庙里的大师们一听，肯定会买回去给施主们放。在这个时候（出《每》这张专辑的时候）的许巍，或者已经走向了另一条道路。他关心的更多是内心。他用自己的音乐，像孙大圣一样，轻松的在自己周围划下一个圈。嗯，师父，你莫出来，以免碰到妖怪。许巍就在那圈里，念着自己的佛，说万佛归心。
从观照内心的绝望、孤独以及黑暗（不单单他自己的，也是别人的），到观照自己的内心的喜乐，追求一种逐渐虚无的所谓平静。这就像一个人到了中年一样，要度过他自身的中年危机。当继续为人而奔走歌唱变得困难的时候，最好的办法就是唱漫天的爱情，另一个办法，就是许巍所走的路：好吧，就唱我们自己的内心吧。那志得意满的内心，那温饱知足的内心。
在《我看许巍》一文中，作者不无嘲讽的写道：『在正当他们做着这精神贵族、文化精英的梦的时候，许巍却一不小心火了起来，这下子许巍可把他们给惹着了。他们想的是，你许巍怎么都可以，譬如出个没人买的破专辑，或者干脆离开音乐界，当然最好来个贫病交加，卧轨自杀，那就功德圆满了。可是许巍你怎么可以流行起来呢，你千能万能就是不能流行。』。这样的写法看来有些好玩，作者先把那些原本喜欢许巍音乐的人当成小众，然后就定义为精神贵族，接着让他们做美梦。到后面却又把他们写成傻逼一样，期望谁会自杀。其实喜欢许巍前期音乐的人，并非都是什么贵族（如果说是精神贵族，这也并不为过），他们只是喜欢其中的气质，喜欢音乐里描写的感觉，那些颤抖的弦音，打动了他们当时的心情，甚至心魂。是以使他们念念不忘。而如果真如作者所言，他们是精神贵族，请问，他们有那么傻逼的美梦可以做么？一个精神贵族，难道会傻逼到连人的生命都不珍惜了？如果真如作者所言，有这样的想法的人，压根就是个傻逼一族。
为了佐证摇滚与流行的关系，我想，大可以看一看U2。作为乐队，U2有比国内任何一个歌手更高的知名度、流行度。可是人家所做的是不是摇滚乐？到如今，U2还成了爱尔兰重要的国家象征之一（引自维基）。而U2音乐中所关注的是什么？人。这给我一个足够的理由，怀念张楚、何勇、窦唯之前的音乐，常听许巍之前的专辑。因为这些音乐里，??
?的都是人。而那些一年前所唱的爱过来爱过去的歌，请问你记住了几首？
那为什么我们"泱泱大国"没有诸如U2这样的乐队？嗯，因为我们要的国号称为"和谐"。在当下，最不能关注的是人（是以羽泉只能写歌给坎大哈的青年）。许巍是聪明的，因为他转向了另一条道路，这条道路上只有风、花、雪、月、云、茶。在那个世界里，没有抗争。还是不是的可以听一听尘世对爱情的歌唱，对"和谐"的热爱。
从关注人的摇滚精神，到转向自己的内心喜乐，许巍的音乐开始成为一个流行符号。当然，这也不能怪谁。我们总是习惯以当下的现实作为蓝本，去描绘天堂。以改变自己来迁就这个世界。我们从来不会以自己的力量，来改变这个世界（转引自费孝通先生的《乡土中国》）。
或者，许巍已经跟我们提前告别。在上一张专辑《每一刻都是崭新的》中的《曾经的你》（也是这张专辑中我保留在磁盘上的两首歌之一）描写了曾经的自己。在"曾经"里，奋争，奔走。但是，如今的你，不是如此了----你应该温顺、柔软、圆滑。到了第五张专辑《爱如少年》，许巍是否在流行符号这一条道路上越走越远？
附：《爱如少年》曲目
《故事》、《家》、《少年》、《幸福》、《爱》、《四季》、《美丽的女人》、《天使》。
Update：听了《爱》，感觉又一个老狼诞生了。《故事》试听：嗯，好吧，我还是听《在别处》，或者U2好了。